竺洪波談《西游記》：代代傳承的自由與幻想

我教書，大概就像唐僧“話癆”

我研究《西游記》的歷程，倘若從1990年代寫作《論唐僧的精神》算起，已經有三十余年了。

以《西游記》作為我專門的研究對象，契機是偶然的。當年我的老師推薦了《西游記》的博士論題，我努力去完成，于是有了《四百年〈西游記〉學術史》，也有了后續的研究。但這個“偶然”其實可以追溯到一個“遠因”：我確實從小愛讀《西游記》。我的研究很雜，對《西游記》文本的思想、文化、藝術，還有作品的接受、傳播、影響都有所涉及，從人類學到管理學這些新鮮的視角也會采納。當年梁實秋說聞一多先生的書桌“有趣而亂”，我的研究則可以說是“亂而有趣”。能夠把自己的專業和興趣結合起來，是最幸福的事，快樂的過程比所謂的成績更重要。

在我小時候的鄉村，能讀的書不多，《西游記》是最流行的。我至今還記得孩子們唱的兒歌，“唐僧騎馬咚呀咚，前面走著個孫悟空?！焙汀都t樓夢》等文人的案頭文學相比，《西游記》的特殊之處在于，它是一部世代累積型的集體創作小說。它成型于千百年來街頭坊間的口耳相傳，因此上至耄耋、下至垂髫，都能與《西游記》產生全方位的共鳴，其中也包括我自己。

我是一個比較感性的人，對《西游記》中角色的共鳴，也是普遍的、全方位的。

比如孫悟空，除了正義、勇敢、戰無不勝，我最能共情的是他奮斗的無奈——孫悟空崇尚自由，渴望尊嚴，最是受不得氣，卻偏偏遭遇克星，他既翻不出如來佛的手心，也掙不脫唐僧的“魔爪”（緊箍咒）。多憋屈，多凄慘！

《西游記》是浪漫主義的喜劇作品，但喜劇中有悲劇，悲劇外化為喜劇，兩種審美精神構成對立沖突而又和諧統一。孫悟空的奮斗歷程和心靈受難——失落和失敗——常令我扼腕嘆息。

但實際上和我本人最相似的角色應該是唐僧。我是一名高校教師，與“師父”算是同行。我曾在華東師大中文系畢業典禮的致辭中自嘲：“長者都是婆婆嘴，就像《西游記》里的唐僧，一路碎叨，對徒弟們是否愛聽其實并不在意?！?/p>

唐僧本領不大，但禪心堅定，為追求真理雖九死而不悔，最后帶領弟子完成了取經使命，整個團隊因此得道成佛。我也是水平不高，脾氣不小，但教書育人的責任從來不敢忘記。我常對學生說，我的話你們愿意聽就聽幾句，那正是“帶著華師中文的烙印去行走未來”，如果不愛聽那就不聽，我也會頷首欣慰。反正我是“話癆”，所說的多半是唐僧式的喋喋不休的“多余的話”。

通識教育要新鮮、有趣

如果從讀者面向的廣度和作品影響的持久性——也即普及性和知名度——而言，無論是古人評選的“四大奇書”，還是現在所說的“四大名著”，都理應推《西游記》為第一，它名副其實是奇書中的奇書，名著中的名著?！段饔斡洝返闹黝}從來都是眾說紛紜，未能一概。從藝術審美與哲理意義的結合上考察，《西游記》的真正主題是追求自由。

孫悟空到東海龍宮強索金箍棒和鎖子甲，借酒勁夢闖地府、強行勾銷“生死簿”，都是為了保衛家鄉花果山。龍王、閻王先后到天庭告狀，玉皇大帝遂派遣十萬天兵天將剿滅花果山——大鬧天宮隨即爆發?？梢姶篝[天宮的發生，在于追求生命與生存的自由。與孫悟空對生命自由的追求不同，唐太宗雖貴為天子，但他的心靈由于殺孽太重而并不安寧，內心深處懷有一種深深的內疚感、負罪感，并不自由。太宗入冥，實質是追求精神自由。而如來造經的目的是拯救人類，可以理解為對社會和諧理想的追求。

從對個體生命自由的追求開始，到對精神自由的追求，再到對人類社會和諧的文明理想的追求，正符合了人類理想從低級到高級、從片面到全面的發展規律。

教科書稱《西游記》“充滿浪漫主義的幻想的色彩”，一是因為“上天入地”與“生命永恒”這兩個最大的理想在作品中里竟然得到了完全的實現；二是因為以幻想和想象為表現的浪漫主義藝術風格。譬如二郎神與孫悟空斗法，各顯變化神通，最后孫悟空化變為土地廟，尾巴不好收拾，匆忙中變為旗桿豎在后面。結果二郎神追到，舉拳便搗——原來古時候沒有廟宇是將旗桿豎在后面的。匪夷所思的想象力與合理縝密的邏輯完美結合，驚心動魄又充滿趣味，令人咋舌。

現實主義和浪漫主義是中國文學史上兩大并行不悖的主潮。正如先秦文學有《詩經》與《楚辭》并峙，唐代有杜甫與李白峰列，《西游記》就是產生于明朝的“《楚辭》和李白”，甚至有過之而無不及。它以一己之力，把中國的浪漫主義文學推到最高峰。

對于《西游記》這樣的長篇著作而言，“整本書閱讀”是必要的。中學生應該超越定編教材“節選”的界限，對文學名著作整體觀覽；在大學，則是更高層次的拓展性閱讀，一方面深入作品整體，認識其多元價值，另一方面還要追求通過對某一部專書的整體閱讀、進一步了解相關學科特征的目的。

但是《西游記》經歷了漫長的形成過程，有深厚的文化底蘊，也有民間文學的特點，有些地方不容易讀通讀透。因此，最近我寫了一本《〈西游記〉通識》，面向年輕人開展通識教育，這也是當下文學閱讀、文學教育的新方法、新理念、新趨勢。

因為是“通識”，我在寫作方法上做了一些探索，主要體現在所敘內容力求新鮮有趣，讓讀者感受到曲徑通幽而又豁然開朗，猶如“行到水窮處，坐看云起時”的審美氛圍。這本書先解釋《西游記》為什么會成為不朽的經典，然后從璀璨壯麗的神話世界、氣象萬千的文化寶典、魅力四射的藝術精神和回味無窮的文學暢想四個方面，揭示《西游記》的恒久魅力，最后講述《西游記》的作者和版本問題，并提出整本閱讀《西游記》的原則與方法，為了解《西游記》及其文化意蘊提供了一幅完整的認知地圖。

《西游記》是否存在缺陷呢？當然是有的。僅就文學的物質外殼——語言——而論，《西游記》確實早已“風塵仆仆”。在四百年后的讀者面前，語言上的隔膜客觀存在：比如敘山水連篇“有詩為證”，狀美人容顏多見“沉魚落雁，閉月羞花”之類套話，人物開口必定張三“曰”李四“道”。對這般“死的文字”（胡適語），當今讀者難免審美疲勞?！段饔斡洝分羞€充斥大量方言俗詞、俚語閑話，唐僧、悟空每見一人，都要將取經緣由或大鬧天宮“從頭說過一遍”，正是太多的重復贅述讓人“死活讀不下去”。

但這并不說明年輕人對《西游記》的熱情會降低，也并不意味名著的傳承力減弱，只能說明讀者對文學經典的接受方式發生了變化，他們的閱讀途徑有了多元化選擇。我認為，在今天，文學經典的價值尺度理應與時俱進，人們對文學經典的認識亟需轉型。這是經典在當代條件下經歷的一次必要的調整，可以尋覓到屬于自己的全新定位，也是我們重新認識文學經典、建構合理性價值尺度的契機。

經典需要擦亮。

文學經典的衍生

在那個沒有飛機、高鐵、導航和翻譯軟件的時代，玄奘完成了一個即使在今天看來也很難完成的任務。在西域的十七年里，他“見不見跡，聞未聞經”——見到了前人不曾見過的許多異域風土人情，也聽到了前人從來沒有聽過的許多佛教理論。行程五萬里，途經百余國，歷時十七年——這是一個多么偉大的“中國故事”。

因此，在古今名著中，《西游記》被影視改編的次數是最多的，被學界稱為最大的文化IP。從86版電視劇《西游記》到電影《大圣歸來》，形成了一波連綿不絕的影視改編熱潮。因為研究的需要，上述作品我都看過。

小說和影視是兩種完全不同的藝術樣式，具有各自不同的審美特征和藝術風格。尊重原著而又有所創新，是影視改編的基本原則。

當代人的文化娛樂方式越來越趨向多樣化了。影視不再是人們娛樂休閑的唯一方式，尤其年輕人，譬如我的學生，比起幾十集的電視劇，他們更喜歡用打游戲來填充碎片時間。有一次學生告訴我，網易有一款游戲叫《夢幻西游》，是以《西游記》為精神內核、在原著故事的基礎上重新創作的，問我有什么看法。我想，在游戲中融入文化背景和元素，不也是一種很新潮的文化傳播途徑嗎？借助游戲的形式加深大眾對西游文化的理解，也是一種文學經典的衍生，是傳承西游文化的一種有益的方式。

因為《西游記》本身就是一個精美的游戲。它有完整、嚴密的游戲規則：如來佛祖提供創意設計；觀音菩薩充當監督、裁判；唐僧師徒是參加游戲的主體；目標是去西天取經；九九八十一難是要通的關；唐王李世民驗收真經無誤后宣告游戲結束。

從游戲的角度看，唐僧師徒是一個團隊，他們各有特點，揚長補短，形成合力，戰無不勝，最后完成了艱難的取經任務。特別是師父唐僧與徒弟孫悟空，堪稱黃金拍檔，唐僧對野性未脫的悟空有教化之恩，悟空對得道唐僧則有起予之功，師徒珠聯璧合，最終共成大道正果。

這以游戲的形式體現出來豈不是恰好到處嗎？讓年輕人在游戲中繼承取經團隊的合作精神，玩家們各施其能，最后順利通關。年輕人可以在其中感受到個體間的關系、群體間的關系，在游戲中找到屬于自己的定位和價值。在游戲中組建團隊，重走《西游記》的取經之路，不斷冒險、成長，感受自由和浪漫主義，從這個意義上看，《夢幻西游》的確傳承了西游文化的精華部分。

在互聯網時代，游戲已經成為必不可缺的一環。但凡年輕人，誰沒有玩過幾款火爆游戲呢？對于這類“沒那么嚴肅”的《西游記》改編作品，我也有一個不斷認識的過程。

一開始，我作為文學研究者對它們予以徹底的否定，認為經典既有的至高無上的價值、地位不容來自影視流向的擠壓和沖擊。后來，隨著一些影視劇作品的流行，我意識到大眾的審美愛好和審美時尚同樣值得尊重，奮斗、忙碌中的年輕人迫切地需要從所謂“無厘頭”“搞笑”版中得到新奇、輕巧的心理愉悅。這是正常、健康和前衛的審美心理。作為改編和移植，原著需要遵循，但未必不可突破，有突破才有創新，創新正表現為突破，亦步亦趨的“死改編”不可能產生好作品。

我們完全不必對不嚴肅的改編作品作簡單的否定、譴責，不需對經典本身作無理性的單邊辯護?！吧系鬯懒恕钡穆曇粢秧憦匾话俣嗄?，再也沒有什么權威不可以懷疑和挑戰。我們需要的恰恰是，在恪守古典藝術精神與吸收現代元素、文藝娛樂特質的協調中，在經典雄渾、凝重的精英品質與大眾文化相對粗放、流行的“草根”氣質的融合中，重塑全民族的經典意識，以激活經典的活力，實現古代經典的復活。

近年來，在“雙創”的背景和推動下，全國《西游記》文化產業的發展如火如荼，漸趨成熟，其經濟效益甚至在GDP中占有不小的比重。連云港以建成5A級花果山風景區為標志，淮安以建成4A級吳承恩紀念館景區和大型《西游記》樂園為標志，取得了舉世矚目的成績，并業已形成一種可資借鑒、推廣和復制的開發模式，正在顯現其寶貴的示范、樣板效應。

我認為《西游記》是一個取之不盡的文化IP，《西游記》是屬于全人類的文化經典，任何一個城市都可以根據自身實際把《西游記》文化產業打造成區域經濟的支柱。事實上，除了連云港和淮安，像湖北黃岡市、隨州市，陜西西安市，新疆吐魯番市都已經將《西游記》文化產業搞得有聲有色，取得了可喜的成績。

愿《西游記》永放光芒！